El legendario fotógrafo también filmó los videos de los clásicos de David Bowie, incluidos ‘Space Oddity’ y ‘The Jean Genie’
Mick Rock, el reconocido fotógrafo musical, famoso por sus imágenes de David Bowie , Queen , Lou Reed, The Stooges, Sex Pistols y más, ha muerto. Tenía 72 años; la causa de la muerte no se reveló de inmediato.
La muerte de Rock fue anunciada a través de su cuenta oficial de Twitter el jueves por la noche. «Es con el corazón más pesado que compartimos que nuestro amado renegado psicodélico Mick Rock ha hecho el viaje junguiano al otro lado», se lee en el comunicado.
“Aquellos que tuvieron el placer de existir en su órbita, saben que Mick Rock siempre fue mucho más que ‘El hombre que filmó los 70’. Era un poeta fotográfico, una verdadera fuerza de la naturaleza que pasaba sus días haciendo exactamente lo que amaba, siempre a su manera deliciosamente escandalosa ”.
Una Cultura Mítica
“Las estrellas parecían alinearse sin esfuerzo para Mick cuando estaba detrás de la cámara; alimentarse del carisma único de sus sujetos lo electrizó y energizó ”, continuó el comunicado. “Su intención siempre intensa. Su enfoque siempre total. Un hombre fascinado con la imagen, absorbió seres visuales a través de su lente y se sumergió en su arte, creando así algunas de las imágenes más magníficas que la música rock haya visto jamás. Conocer a Mick era amarlo. Era una criatura mítica; algo que nunca volveremos a experimentar «.
Nacido como Michael David Rock en Hammersmith, Inglaterra, se inició en la fotografía mientras asistía a la universidad en Cambridge, donde comenzó a documentar conciertos locales. Rock conoció a Bowie en 1972 y trabajó como su fotógrafo oficial durante un tiempo, tomando algunas de las fotos más icónicas de Bowie como «Ziggy Stardust». Produjo y dirigió los videos musicales de «Space Oddity», «Jean Genie» y «John, I’m Only Dancing» de Bowie.
El trabajo de Rock también se puede ver en algunas de las portadas de álbumes más memorables del rock, como Transformer y Coney Island Baby de Reed, Raw Power de Iggy Pop y los Stooges , Queen’s Queen II , End of the Century de los Ramones y I Love de Joan Jett . Rock ‘n Roll .
Otros artistas que Rock fotografió a lo largo de su carrera incluyen a Misfits, Snoop Dogg, Lady Gaga , The Killers, Alicia Keys, Miley Cyrus, Yeah Yeah Yeahs , Queens of the Stone Age, Daft Punk, Black Keys, Hall & Oates y MGMT. También escribió un libro sobre su carrera, Psychedelic Renegades , en 2001.
El principal tributo a la estrella fue Brian May, quien lo recordó por capturar una toma icónica de Queen. El guitarrista escribió en su Instagram el día de hoy : “Triste y conmocionado al escuchar el fallecimiento de nuestro amigo, el fotógrafo Mick Rock, quien hizo clic en el obturador para capturar esa imagen icónica de nosotros para la portada de QUEEN II en 1974, en un momento en que NO eran estrellas muy grandes.
“La iluminación estilo Marlene-Dietrich aplicada a los cuatro (solo UNA fuente de luz arriba para todo el grupo) nos dio una imagen duradera, parte inspirada del ‘look’ de nuestro video ‘Bohemian Rhapsody’ un par de años después, y ha sido ampliamente imitado por otros a lo largo de los años desde entonces.
“Mick hizo un trabajo memorable para David Bowie y produjo imágenes tanto en el estudio como en directo. Su obra definitivamente brillará. RIP Mr Rock. Bri «.
Sólo Obten la Maldita Imagen
En una entrevista para el libro de 2014 del autor Barney Hoskyns, The Rise of David Bowie, Rock reflexionó: “Aprendí desde el principio a no obsesionarme demasiado con la técnica: ¡solo capta la maldita imagen! Gran parte de mi película inicial la procesé yo mismo, y gran parte de ella estaba granulada debido a los bajos niveles de luz con los que estaba trabajando. Nunca usé un fotómetro, solo solía adivinar.
“Cuando estaba trabajando en el estudio, como la sesión de saxofón Bowie en 1973, había adquirido una Hasselblad y estaba usando Polaroid. Recuerdo que [el fotógrafo de moda alemán-estadounidense Horst P.] Horst dijo que no entendía la obsesión de los fotógrafos modernos con todo lo técnico. Él dijo: ‘Trabajo principalmente con una luz y simplemente la muevo hasta que veo lo que me gusta’. Y esa fue una especie de validación de mi propio enfoque no lineal.
“La clave es que no estaba inhibido en absoluto”, continuó Rock. “Cuando los fotógrafos jóvenes me piden un consejo, normalmente solo digo ‘Sigue tus obsesiones’. Intente crear una colección en la que la suma total de todas las partes sea más valiosa que la sesión única ‘”.